Як навчитися грати на синтезаторі

До появи сучасних технологій навчання гри на музичному інструменті було неймовірно складним та вимагало багато часу. Сьогодні зробити це простіше та швидше. А сам процес, завдяки унікальним можливостям цифрових моделей, став захоплюючим.

У цій статті поговоримо, як навчитися грати на синтезаторі та як це робити максимально швидко й ефективно.

ЗМІСТ

• Що означає «грати на синтезаторі»?
• Загальні рекомендації
• Як навчитися грати на синтезаторі, не знаючи нот
• Ресурси для навчання
• Музичні школи
• Студії творчості
• Індивідуальні уроки
• Онлайн-уроки
• Відеоуроки
• Моделі з покроковою системою навчання
• Мобільні застосунки
• Як навчитися грати на синтезаторі піаністу
• За який часу можна навчитися грати на синтезаторі?
• Висновок

Що означає «грати на синтезаторі»?

Синтезатор завдяки багатій панелі управління має заворожуючий вигляд. Може здатися, що грати на ньому так само складно, як керувати літаком. Насправді це не так.

Існує всього три основні методи гри:

1. Гра тембром музичного інструмента.

Ви вибираєте певний звук (рояля, гітари, саксофона) і музикуєте, просто натискаючи на клавіші. Головне розуміти, що будь-який інструмент має характерні особливості та технічні нюанси. Так, на акустичному фортепіано неможливо робити піццикато, а на скрипці — взяти акорд. Пам'ятайте про це.

2. Гра з автоакомпанементом.

У багатьох моделях вбудована функція акомпанементу: супровід музичними інструментами, що створюють ритмічний малюнок у певному стилі. У цьому режимі клавіатура ділитися на 2 частини. Лівою рукою ви керуєте акомпанементом, а правою — продовжуєте грати мелодію. Так можна створити ефектну композицію із супроводом у режимі реального часу. Докладніше про цю функцію читайте в окремому матеріалі: Автоакомпанемент. Простою мовою про складне.

3. Використання секвенсора.

У синтезатор може бути вбудований спеціальний пристрій запису виконання. Магія починається, якщо записів можна зробити декілька й накласти один на одного:

• записали бас-гітару;
• бас-гітара звучить, а поверх записуються барабани;
• бас і барабани звучать, записується електропіано тощо.

Так створюються справжні аранжування без підключення комп'ютера. А сам прилад в інструменті, де зберігаються подібні записи, називається секвенсором.

Ви вмієте грати, якщо користуєтеся двома з трьох способів. Ну а хороші клавішники чудово володіють усіма трьома.

Загальні рекомендації

Нижче ви знайдете декілька загальних рекомендацій, які точно допоможуть швидше навчитися грати на синтезаторі незалежно від методу навчання.

• Грайте.

Єдино можливий шлях. Як з іноземною мовою. Можна добре вивчити теорію, подивитися безліч відеороликів, але це не принесе результату, якщо ваші пальці не торкаються клавіатури.

• Займайтеся систематично.

Немає нічого страшного в тому, щоб підходити до інструменту від випадку до випадку. Але великого прогресу в такому разі не чекайте. Володіння інструментом ─ це навичка. І навичка досить складна. Реальне зростання помітне тільки при систематичних заняттях.

• Знайдіть відповідний інструмент.

Цей пункт може здатися зайвим. Але повірте, низькоякісний інструмент істотно уповільнює прогрес, а часто й просто вбиває бажання займатися. Як правильно вибрати синтезатор, читайте в окремому матеріалі або проконсультуйтеся з педагогом.

• Не підходить викладач ─ міняйте.

Порада тим, хто вирішив займатися з учителем. Ви не в загальноосвітній школі. Не подобається викладач ─ міняйте. Це зовсім не означає, що він поганий. Люди можуть не підходити одна одній за темпераментом, вихованням чи життєвим досвідом. Ви маєте отримувати від музикування позитивні емоції.

• Навчитися грати на синтезаторі за цифрами не вийде.

Проговоримо заздалегідь. Вчитися за цифрами ─ хибний шлях. Ймовірно, ви ефектно зіграєте пару мелодій, але повноцінно освоїти інструмент не вийде.

Як навчитися грати на синтезаторі, не знаючи нот?

Гра на синтезаторі ─ такий самий засіб спілкування, як і мова. Необов'язково вчити алфавіт, щоб уміти говорити. Це ж стосується й музикування. Ви просто помалу починаєте розуміти загальні закономірності руху мелодійної лінії, поєднання акордів і вплив ефектів на звук. А потім використовуєте нові знання на практиці. Ну або дивіться, як це роблять досвідчені музиканти.

Звісно, знання нот дасть змогу вчитися набагато ефективніше. Тож краще ази нотної грамоти поступово освоювати. Але загалом це не обов'язково.

А конкретний покроковий алгоритм занять без знання нот залежить від способу, вибраного для поліпшення навичок гри.

Ресурси для навчання

Методи навчання умовно можна поділити на 2 групи:

1. Уроки з викладачем.
2. Самостійні заняття.

У першому випадку результат прийде швидше. Але треба підлаштовуватися під чужий розклад. Самому вчитися можна в будь-який час, у будь-якому місці. Щоправда, ви пожертвуєте швидкістю прогресу.

Тепер розглянемо основні ресурси докладніше.

Музичні школи

Як будь-який профільний освітній заклад музична школа дає глибокі та фундаментальні знання, але завантажує масою необов'язкових дисциплін. 

Під час вступу до школи рекомендуємо ретельно поставитися до вибору викладача. Синтезатор ─ інструмент молодий, і багато вчителів старого гарту його не сприймають всерйоз. Слідкуйте, щоб навчання на синтезаторі не перетворилося на уроки на акустичному піаніно.

Плюси:

• хороша теоретична база.

Мінуси:

• необов'язкові предмети (музична література, хор тощо);
• необхідність підлаштовуватися під розклад;
• вам не дадуть грати улюблені мелодії. Твори беруться із затвердженого переліку.

Музичні школи гарні для гри на піаніно, але не на синтезаторі. Якщо вже туди й іти, то до конкретного викладача з високим рівнем компетенції.

Студії творчості

Студії творчості ─ це музичні школи на мінімалках. Вас позбавлять «зайвих» предметів і дозволять грати улюблені твори. Та й атмосфера тут більш надихаюча та доброзичлива.

Плюси:

• заняття у власному темпі;
• творча атмосфера;
• акцент на навчанні гри на синтезаторі.

Мінуси:

• розклад.

Студії творчості ─ чудова альтернатива музичним школам. Тільки зверніть увагу, щоб заняття були індивідуальними. Ніяких груп!

Індивідуальні уроки

Індивідуальні заняття дають змогу відштовхуватися від власного розпорядку дня. Крім того, набагато легше поміняти викладача, якщо ви не знайшли спільної мови.

Тепер про недоліки. По-перше, уроки проходять вдома (онлайн-заняття ми винесли в окрему категорію). Найчастіше це не дуже комфортно. По-друге, йдеться тільки про уроки на інструменті. З музичною грамотою вас познайомлять на базовому рівні. До того ж коштують індивідуальні уроки помітно дорожче.

Плюси:

• гнучкий графік;
• персональна програма;
• можливість без зусиль поміняти викладача.

Мінуси:

• висока ціна;
• заняття вдома не завжди зручні;
• поверхневі знання із супутніх дисциплін.

Индивидуальные занятия — дорогой, но эффективный способ научиться играть на синтезаторе. Если повезёт с преподавателем, уже буквально через несколько уроков вас ждёт взрывной рост в уровне владения инструментом.

Онлайн-уроки

Усі вищеописані варіанти передбачають прямий контакт із живою людиною. Але будемо відверті: іноді немає бажання кудись іти, а запрошувати додому незнайому людину — і поготів.

Але навіть не зустрічаючись з учителем, існує маса способів навчитися грати на синтезаторі з нуля в домашніх умовах. І перший із них ─ персональні онлайн-заняття перед веб-камерою. Для дистанційних уроків є дві суворо обов'язкові вимоги:

1. Ідеальна передача звуку. Викладачеві вкрай важливо чітко чути всі нюанси вашої гри. Починаючи від звукознавства й закінчуючи використанням педалей.
2. Хороша якість картинки. Учитель повинен бачити положення корпусу, яким пальцем ви натискаєте на клавішу (аплікатуру), рух кисті руки. Використовуючи стандартну веб-камеру, ви все це неминуче втратите.

А ось якщо якість зв'язку дозволяє ─ перешкод для швидкого прогресу в навчанні онлайн немає.

Плюси:

• заняття проходять вдома;
• персональна програма;
• гнучкий графік.

Мінуси:

• підвищені вимоги до ПК;
• поверхневі знання супутніх дисциплін.

Відеоуроки

Відеоуроки хороші можливістю займається в будь-який зручний час, але мають величезний недолік через повну відсутність контролю над вашим виконанням. Навіть дуже талановитим учням встежити за всіма аспектами гри нереально. Тому настійно рекомендуємо відмовитися від цього варіанту музикантам-початківцям.

А ось для просунутих клавішників перегляд відео з умовним Чіком Коріа вельми корисний.

Плюси:

• ціна;
• самостійні заняття;
• вільний графік.

Мінуси:

• підходить виключно музикантам просунутого рівня;
• потрібен доступ до комп'ютера;
• відсутність контролю вашої гри;
• обмежений репертуар.

Моделі з покроковою системою навчання

Цей метод не потребує ані викладача, ані суперкомп'ютера. Лише синтезатор із вбудованою покроковою системою навчання.

Музикування ─ складні навички. Завдання навчальних інструментів ─ розбити його на кілька простих і дати змогу музикантові довести кожну з них до автоматизму: граєте в правильному ритмі, потім вчитеся натискати потрібні клавіші, а потім виконуєте в задуманому композитором темпі.

Такий варіант має низку обмежень. Як би виробник не старався, проконтролювати весь процес синтезатор не в змозі. Приміром, він може показувати, яким пальцем натискати на клавішу, але не перевірити вас.

Але коли заняття з викладачем не розглядаються ─ це хоч якийсь контроль. Конкретний приклад використання ─ спроба відволікти дитину від смартфона й зайняти чимось корисним.

Плюси:

• вільний розклад;
• самостійні заняття;
• не потрібно додаткових пристроїв, достатньо синтезатора.

Мінуси:

• контролює не всі аспекти вашої гри;
• обмежений репертуар.

Серед навчальних інструментів ми рекомендуємо синтезатори з підсвічуванням клавіш. Вони наочні, зручні та прості у використанні. Особливо відзначимо три інструменти:

• CASIO LK-S250,
• CASIO LK-S450
• і YAMAHA EZ-300.

Мобільні застосунки

Система навчання в мобільних додатках нагадує вбудовану в синтезатор. А ось реалізація буває різною. Зустрічаються й віртуальна клавіатура, і біжний по екрану рядок (roll).

Але суть залишається незмінною: гра розбивається на декілька простих навичок із подальшою роботою над кожною окремо.

Якщо порівнювати з попереднім методом, в ефективності такий варіант програє. Вам доведеться дивитися на дисплей, а грати на синтезаторі по клавішах. Проте він дарує практично необмежений репертуар і можливість вчитися абсолютно на будь-якій моделі з підтримкою мобільних додатків.

Плюси:

• вільний розклад;
• можливість займатися самому;
• великий вибір додатків;
• великий репертуар;
• доступна ціна.

Мінуси:

• не позаймаєшся без смартфона чи планшета;
• не дуже зручна система навчання.

Примітно, що найзручніші системи навчання ви знайдете в софті, що надається виробниками синтезаторів. Наприклад, чудова навчалка вбудована в застосунок CASIO Music Space.

Як навчитися грати на синтезаторі піаністу?

Початківця це сильно здивує, але багатьох досвідчених піаністів синтезатор вганяє в ступор. Звісно, вони чудово вміють музикувати, але розмаїття інструментів і функцій... Це як дати шахісту дошку, де більше 64 клітинок.

Щоб навчитися грати на синтезаторі правильно, у вас є два шляхи:

1. Хочете навчитися самостійно ─ просто грайте. Вмикайте режим автоакомпанементу або секвенсор і намагайтеся музикувати. Методом проб і помилок ви обов'язково досягнете бажаного. Повірте, якщо вже ви опанували піаніно, з синтезатором впораєтеся й поготів.
2. Потрібен наставник ─ візьміть декілька персональних уроків або підіть на курси аранжування. У першому випадку зрозумієте, як все влаштовано, у другому ─ зануритеся в абсолютно невідомий новий світ із величезними перспективами музичного зростання.

За який час можна навчитися грати на синтезаторі?

Простенькі мелодії зможете повторити вже на перших заняттях. Виконувати щось більш-менш на публіку ─ через півроку. А вийти на пристойний рівень вийде років за п'ять.

Усе залежить від інтенсивності занять.

Висновок

Сподіваємося, що змогли відповісти на запитання «Як навчитися грати на синтезаторі». Далі — справа за вами.

Нехай цифрові технології й зробили музичні інструменти доступнішими, ключовий фактор успішного навчання ─ постійна практика. Грайте. Грайте багато й систематично. Результат того точно вартий.